近日，“积聚与生成——关于中国当代艺术体系的自我建构”学术研讨会在临港当代美术馆落幕。

研讨会特别邀请了明珠美术馆馆长李丹丹、南京艺术学院美术馆副馆长郑闻、上海当代艺术博物馆展览部主管项苙苹、中国美术学院媒体城市研发中心策展主任宋振熙作为嘉宾与策展人和参展艺术家们一同对话题展开讨论。

本次研讨会由上海油画雕塑院美术馆副馆长傅军主持，与会人士结合自己的经历和体悟纷纷对主题发表自己的独到观点，现场讨论氛围活跃。

会上，傅军首先介绍了到场来宾，希望通过她们多元的视角和丰富的人生经历帮助本次主题研讨突破思维局限，并为临港新片区未来的文化发展提出建议。

上海宸资文化投资发展有限公司常务副总经理徐颖代表主办方致辞。她表示，疫情爆发后，临港当代美术馆积聚力量，希望在临港新片区成立一周年之际呈现一个有份量的大展，感谢策展人和各位艺术家帮助我们完成了这一目标，并提高了本次展览的含金量和专业度。

郑闻分享了他与临港新片区的初遇，临港新片区和本次展览都给他带来了全新、清新的感受。他认为当代艺术是时代气息的浓缩，可以对人与科技、媒介的关系进行很好的回应和讨论。本次展览有一种跨时代感，参展作品形式和材料的多样性体现了当代艺术发展的平行性和艺术风格流派线性叙事的终结。

此外，参与此次学术研讨会的嘉宾除了艺术家们，还有全国各地的美术馆负责人到场，其中包括龙在美术馆、长江美术馆、西岸美术馆、UCCA沙丘美术馆、木心美术馆、悦·艺术馆等，分别就中国当代艺术体系作了阐述。

其中，龙在美术馆负责人表示：“龙在美术馆是郑州市金水区的标杆，以视觉艺术为中心，以收集器皿、艺术摆件为主，向市民开放的艺术‘分享空间’，这是面向大众的当代生活和时代精神的体验，是一种传承，它与传统艺术的区别仅仅在于是否跨出了一步。”

通过本次研讨会，艺术家们对“积聚与生成——关于中国当代艺术体系的自我建构”的主题做出了许多深刻的解读与思考，为未来中国当代艺术的创作与发展提供了新的思路。对构建、深化、拓展和自我更新中国当代艺术的文化身份与价值体系有重要帮助。